愚公移山

영화는 아내의 죽음을 앞두고 그녀의 지인들을 찾아 마지막 인사를 나누도록 하는 여정을 다루고 있다. 사고뭉치인 두 딸 그리고 생각없이 망언을 일삼는 첫째 딸의 남자 친구 시드와 함께 떠나는 여정에서 보여지는 에피소드들은 씁쓸한 웃음을 전달한다. 예를 들어 괴팍한 장인 어른이 딸의 죽음을 맷의 방임 탓으로 돌리는 대사들은 웃음을 자아내지만 동시에 맷에 대한 연민의 감정이 느껴진다.

흥미롭게도 영화는 '아내의 죽음'이라는 상실의 고통을 겪는 맷의 여정을 통해 상처의 회복을 묘사한다. 특히 아내의 작별을 위해 불륜 상대를 찾아내려는 에피소드들은 과거에 대한 용서와 화해가 담겨있다. 불륜 상대의 방갈로를 바라보는 맷의 안절부절 못하는 모습은 웃음을 자아낸다. 불륜남의 방갈로를 찾아가 직접적으로 대면하는 맷은 그에게 소심한 분노를 터트리지만 결국 그에게 작별 인사에 참석해달라는 요청을 한다. 아내를 뺏어간 남자에 대한 복합적인 감정을 보이지만 끝내 그의 행동을 용서하는 맷의 모습이 잔잔한 감동을 준다. 

한편 '디센던트'는 선조로부터 물려받은 유산을 두고 갈등하던 맷의 변화를 통해 소중한 유산을 보존하려는 그의 의지를 보여준다. 반환을 앞둔 토지를 매각할 대상자를 결정하는 순간, 맷은 매각이 아닌 보존을 선택한다. 선조 덕분에 물려받은 유산을 지키려는 맷의 행동은 소중한 가치를 간직하려는 인간의 성숙함과 책임감이 느껴진다. 

아내의 죽음을 받아들이고 그녀와 작별하는 마지막 모습을 통해 영화는 가족의 재결함을 잔잔하게 담아낸다. 하와이의 아름다운 해변에 유골을 떠나보내는 하와이 식 장례식 장면은 보편적인 이별의 감정이 느껴진다. 영화의 라스트 씬은 고정된 프레임 안에서 보여지는 인물들의 일상적인 움직임으로 이루어져 있는데, 마치 일상적인 가정의 모습을 보여주는 라스트 씬을 통해 소원했던 가족의 재결합을 자연스럽게 보여준다. 소파에 누워 TV를 보면서 담요를 덮어주는 가족의 모습을 보면서 절로 흐뭇한 느낌이 들었다. '비 온 뒤에 땅이 굳어진다'는 속담처럼 시련의 상처를 겪은 인간들의 회복이 인상깊었던 영화였다.  

또한 원작에서 거의 드러나지 않던 짐 프리도와 빌 헤이든의 미묘한 감정을 묘사한 장면들은 원작과 다른 개성을 보인다. 헝가리에서 귀환한 짐 프리도가 자신을 따르는 학생 빌을 자신의 연인 빌과 같은 감정으로 바라보는 장면, 테스터파이 작전의 실패 이후 짐 프리도의 존재를 정리하다가 그의 사진을 상의에 집어넣는 빌 헤이든의 모습 등은 그들 사이의 애정어린 감정을 효과적으로 인식시킨다. 특히 크리스마스 파티 중 그윽한 미소를 보내는 두 사람의 모습은 연인같은 따뜻함이 느껴진다. 그래서인지 영화는 두 사람의 연인 관계가 드러나지 않았던 원작과 달리 충격이 덜하다는 단점이 있지만 반대로 두 사람의 애증어린 관계가 보다 부각되는 장점을 보인다. 특히 빌 헤이든을 향해 총을 겨누는 짐 프리도의 눈물은 애절한 느낌마저 든다.  

아쉬운 점이 있다면 원작에 비해 배신자가 누구인가라는 결과는 덜 충격적이었던 것 같다. 출세욕으로 가득차 있던 서커스의 중심 인물인 퍼시 올러라인, 토비 이스터헤이즈, 로이 블랜드에 관한 이야기가 조지 스마일리의 회상을 통해 언급되던 원작과 달리 영화는 이 세 사람의 개성이 상대적으로 축소된 느낌이 든다. 방대한 이야기를 축소시키기 위해 선택한 결과이겠지만 결과적으로 예상치 못했던 인물의 배신이란 충격적인 결말을 보여준 원작보다는 재미가 덜한 편이다.

영화 '팅커 테일러 솔져 스파이'는 원작을 읽은 사람도 만족스러울만한 작품이었다. 원작과 다른 에피소드의 배치와 인물의 각색이 100% 만족스럽지는 않지만, 첩보 활동 속에서 피곤함과 쓸쓸함을 겪는 인간들의 비극을 효과적으로 보여준다는 점이 훌륭했다. 특히 조지 스마일리 역을 연기한 게리 올드만의 모습은 명불허전이란 생각이 들었다.  

ps. 드라마 '셜록'의 영향인지 몰라도 원작과 달리 동성애자로 나오는 피터 길럼의 베네딕트 컴버배치가 눈길을 끈다. 그런데 오히려 동성 연인과의 결별 장면이 오히려 원작보다 애절하고 안타까운 느낌이 들었다. 정작 앤에 대한 조지 스마일리의 복합적인 심정보다는 남자들 간의 미묘한 애정이 더 인상적이었던 것 같다. 

ps2. 알베르토 이글레시아스의 배경음악이 인상적인데, 차분하면서 동시에 쓸쓸한 영화의 분위기에 적합하다는 생각이 들었다.  

이후 영화는 새로운 가족이 된 사만다와 시릴의 평화로운 모습을 보이지만 새로운 갈등이 등장하면서 두 사람의 관계에 긴장감을 조성한다. 불량 청소년같은 사내와 만나면서 점점 일탈을 일삼게 되던 시릴은 급기야 범죄 행위에 손을 댄다. 사만다는 어머니처럼 그를 막아세우려 하지만 시릴은 급기야 사만다에게 상처를 입히고 집을 떠난다. 하지만 범죄행위는 뜻하지 않은 변수가 생기면서 실패로 돌아간다. 부자로 보이는 두 사람을 얼떨결에 방망이로 공격한 시릴은 돈을 가지고 오지만 사내는 소년을 외면하고 떠나버린다. 

이 장면까지 보면 시릴의 일탈은 그저 친구를 잘못 사귄 소년의 전형적인 모습처럼 보인다. 방망이로 사람을 공격해 돈을 뺏으려 한 시릴의 행동이 무책임하게 느껴졌다. 하지만 시릴이 훔친 돈을 가지고 찾아온 곳은 다름아닌 그의 아버지가 일하는 레스토랑이다. 영화는 소년의 행동을 통해 그가 돈을 훔친 이유는 개인의 사리사욕이 아닌 바로 아버지에 대한 사랑에서 비롯됐음을 보여준다. 소년은 자신의 얻은 돈을 모두 아버지에게 주어 그에 대한 사랑을 표현한다. 자신을 버렸음에도 불구하고 아버지란 사내를 위해 자신이 가진 것을 모두 내어 주려는 시릴의 모습은 사랑받고자 하는 소년의 간절한 감정이 담겨 있다. 하지만 아버지란 사내는 자신과 얽히는 것을 두려워하며 소년을 어두운 거리로 내몰아낸다. 레스토랑 뒷문에 있는 벽을 넘으며 사라지는 시릴의 모습은 장벽처럼 갈라진 아버지의 매정함을 쓸슬히 보여준다. 

오랜 방황을 겪은 시릴은 결국 자신을 사랑해주는 존재가 바로 사만다였음을 깨닫는다. 미용실로 다시 돌아와 사만다에게 자신의 잘못을 뉘우치는 모습은 마치 돌아온 탕아같은 느낌을 준다. 자신이 저지른 범죄의 대가를 대신 치뤄 준 사만다 덕분에 소년은 어두운 감정을 딛고 새로운 삶을 살아가게 된다. 사만다와 함께 자전거를 타고 다니며 속도를 내는 시릴의 모습을 보면 절로 미소가 든다. 

하지만 영화는 예상치 못한 사건을 통해 싸늘한 분위기를 전달한다. 우연히 피해자와 조우한 시릴은 그를 피해 도망치지만 분을 이기지 못한 남자 아이는 시릴을 쫓아간다. 급박하게 나무에 오르던 시릴은 아이가 던진 돌에 맞아 떨어지는 사고를 당한다. 생각치 못한 사고도 충격적이지만 아이와 아버지가 보여주는 행동은 더욱 싸늘하다. 서로 입을 맞추고 사고로 처리하려는 순간 시릴은 아무렇지 않은 듯 자리에서 일어난다. 민망한 표정으로 소년을 바라보는 부자를 외면한 체 소년은 자전거를 타고 사라진다. 

사랑을 갈구하며 아버지가 자신을 받아주길 기대했지만 항상 좌절감을 느꼈던 소년은 이제 자신에게 찾아온 시련과 고통을 묵묵히 받아들이고 앞으로 나아간다. 소년이 사라지면서 흘러 나오는 베토벤의 피아노 협주곡 5번 '황제'는 마치 소년을 위한 위로의 음악처럼 따뜻한 느낌을 주는 것 같았다.

ps. '약속'에서 자전거를 타던 소년이었던 제레미 레니에가 '자전거 탄 소년'의 무책임한 아버지로 등장한다는 점이 흥미롭다. 한편 다르덴 형제의 영화에 자주 등장하는 올리비에 구르메 역시 술집 주인으로 카메오 출연한다.

주인공이었던 인물들의 파란만장 삶을 마무리하는 에필로그 부분에 이르게 되자 왠지 모르게 씁쓸한 느낌이 들었다. 부모의 뒤를 이어 무역상을 통해 모험을 떠나는 렌과 테오의 후일담은 흐뭇한 느낌을 들게 했지만 끝내 탈출하지 못한 헤스터가 톰과 함께 죽음을 선택한 마지막 장면은 안타까운 감정을 불러 일으켰다. 그들을 위해 자리에 남아 세월의 흐름을 견뎌낸 슈라이크의 모습은 감동적인 느낌이 든다. 세월이 흐른 후 기억하는 존재로 남아 미래 세상에 이야기를 들려주는 슈라이크의 모습은 4권의 연대기의 마지막에 맞는 인상적인 마지막을 보여준다. 마치 뫼비우스의 띠처럼 1편의 첫 문장을 그대로 드러내면서 이야기를 시작하는 듯한 마무리가 감동적이었다.

ps. 모리어티의 등장을 위해서라지만 1편에서 인상적인 매력을 보여주었던 레이첼 맥아담스를 그렇게 허무하게 보내버린 건 정말 아니었다고 생각한다. 가이 리치, 이 나쁜 놈아 ㅠ.ㅠ

ps2. 스웨덴 판 '밀레니엄'의 여주인공 누미 라파스를 영화를 통해 처음 봤는데, 헐리웃 영화 속에서도 제법 잘 어울렸다. 다만 정작 홈즈와 왓슨의 애정어린(?) 모습 때문에 홍일점임에도 불구하고 존재감이 줄어드는 아이러니가 있다.